Sale
جوهر عکاسی، چاپ دوم: دیدن و خلاقیت ۲۰۲۰
The Essence of Photography, 2nd Edition: Seeing and Creativity 2020
دانلود کتاب جوهر عکاسی، چاپ دوم: دیدن و خلاقیت ۲۰۲۰ (The Essence of Photography, 2nd Edition: Seeing and Creativity 2020) با لینک مستقیم و فرمت pdf (پی دی اف)
| نویسنده |
Bruce Barnbaum |
|---|
ناشر:
Rocky Nook
۳۰ هزار تومان تخفیف با کد «OFF30» برای اولین خرید
| سال انتشار |
2020 |
|---|---|
| زبان |
English |
| تعداد صفحهها |
368 |
| نوع فایل |
epub, pdf |
| حجم |
47 Mb |
🏷️ قیمت اصلی: 200,000 تومان بود.129,000 تومانقیمت فعلی: 129,000 تومان.
هوشمصنوعی ترجمه کالیبو
توضیحات
معرفی کتاب جوهر عکاسی، چاپ دوم: دیدن و خلاقیت ۲۰۲۰
در این نسخه کاملاً بازنگری شده و به طور چشمگیری گسترش یافته از «ماهیت عکاسی»، بروس بارنباوم، عکاس و مدرس مشهور جهانی، با بهره گیری از 50 سال تجربه و مشاهده، هنر دیدن و خلاقیت عکاسی را آموزش می دهد.
عکاسی فراتر از برداشتن دوربین، نشانه گیری به سمت چیزی و فشار دادن شاتر است. دستیابی به یک عکس عالی نیاز به فکر و آمادگی، درک فرآیند عکاسی و درک کامل تاثیر نور و ترکیب بندی بر روی یک عکس دارد. باید مشارکت شخصی و بیان شخصی وجود داشته باشد. باید آزمایش وجود داشته باشد، با این آگاهی که فقط درصد کمی از آزمایش ها با موفقیت به پایان می رسند.
در این نسخه بازنگری شده و گسترش یافته از «ماهیت عکاسی»، بروس بارنباوم، نویسنده پرفروش و عکاس و مدرس مشهور جهانی، با استفاده از تجارب شخصی و مشاهدات خود از 50 سال عکاسی و تدریس، به بررسی این موضوعات به ندرت مورد بحث می پردازد. بروس علاوه بر عکس ها، از نقاشی، موسیقی و نوشتن و همچنین علوم و حتی تجارت نیز برای ارائه مثال های مرتبط از تفکر خلاقانه استفاده می کند. این مثال ها به عنوان پل هایی عمل می کنند که شما را به توانایی برتر خود در دیدن و خلاقیت هدایت خواهند کرد.
خلاقیت موضوعی است که تقریباً به طور کامل در آموزش رسمی نادیده گرفته می شود، زیرا اکثر مدرسان فکر می کنند که نمی توان آن را آموزش داد یا آموخت. برعکس، بروس ثابت کرده است که دیدن و خلاقیت عکاسی را می توان آموزش داد، آموخت و بهبود بخشید. این کتاب ایده هایی را که در مرکز روش آموزش عکاسی بروس قرار دارد، گسترش می دهد، که او در طول 50 سال گذشته در کارگاه های خود از آن استفاده کرده است.
در این کتاب بحث های عمیقی در مورد موضوعات زیر گنجانده شده است:
• تعریف ریتم و رویکرد منحصر به فرد خود به عنوان یک عکاس
• نحوه ترجمه صحنه مقابل خود به عکس نهایی
• تفاوت ها و شباهت ها در نحوه برخورد یک آماتور و یک حرفه ای با عکاسی
• تفاوت بین واقع گرایی و انتزاع و امکانات و محدودیت های هر کدام
• یادگیری گسترش دید و خلاقیت خود از طریق کلاس ها، کارگاه ها و ارتباط با سایر عکاسان
• چرا باید قوانین ترکیب بندی را نادیده گرفت
• چگونه از شور و اشتیاق خود پیروی کنیم
• چه زمانی به منتقدین گوش کنیم و چه زمانی آن ها را نادیده بگیریم
این کتاب با بیش از 100 عکس گرفته شده توسط بروس و سایر عکاسان به طور غنی مصور شده است.
دیدن و خلاقیت را آموزش دادن دشوار است، اما غیرممکن نیست. این کتاب کاملاً متفاوت و شاید پیشگام، مطمئناً عکاسان با هر سطح مهارتی را – از مبتدیان تا حرفه ای های با تجربه – به فکر کردن عمیق در مورد مسائل مربوط به ایجاد عکس های موفق ترغیب می کند.
فهرست کتاب:
۱. جلد
۲. عنوان
۳. حق نشر
۴. تقدیمنامه
۵. فهرست مطالب
۶. مقدمه
۱ شروع به کار: انتخاب روشها و ابزارهای عکاسی
۲ یافتن سبک و سیاق خود
۳ بهکارگیری قضاوت عکاسانه
۴ یادگیری دیدن
۵ علایق شما و تصاویر شما
۶ در پی خشنود کردن چه کسی هستید؟
۷ خوشبختی از طریق عکاسی
۸ یافتن الهام برای واقعگرایی یا انتزاع
۹ آیا واقعاً این شکلی بود؟
۱۰ درست و نادرستِ “ارتباط برقرار کردن با بینندگان”
۱۱ هستهی شهود و خلاقیت
۱۲ یادگیری از طریق کارگاههای عکاسی و همکاران
۱۳ چه چیزی یک عکس را عالی میکند؟
۱۴ ملاحظاتی دربارهی دنیای عکاسیِ دگرگونشده
۱۵ دانش فنی، مواد و تجهیزات برای اهداف خلاقانه
۱۶ ارتباط فنی و هنری
۱۷ هر دو رو
۱۸ مشاهدهی دقیق، نقطهی شروع است
۱۹ جستجو، پذیرش و ارائه انتقاد
۲۰ شکستن “قوانین” و دنبال کردن اشتیاق خود
۲۷. اطلاعات فنی
توضیحات(انگلیسی)
In this fully revised and greatly expanded second edition of The Essence of Photography, world-renowned photographer and teacher Bruce Barnbaum draws upon 50 years of experience and observation to teach the art of photographic seeing and creativity.
There is a lot more to photography than simply picking up a camera, pointing it toward something, and tripping the shutter. Achieving a great photograph requires thought and preparation, an understanding of the photographic process, and a firm grasp of how light and composition affect a photo. There must be personal involvement and personal expression. There must be experimentation, with the recognition that only a small percentage of experiments end successfully.
In this revised and expanded second edition of The Essence of Photography, best-selling author and world-renowned photographer and teacher Bruce Barnbaum explores these seldom-discussed issues by drawing upon his personal experiences and observations from 50 years of photographing and teaching. In addition to photographs, Bruce also uses painting, music, and writing, as well as the sciences and even business, to provide pertinent examples of creative thinking. These examples serve as stepping stones that will lead you to your own heightened ability to see and be creative.
Creativity is a topic that is almost wholly ignored in formal education because most instructors think that it cannot be taught or learned. To the contrary, Bruce has proven that photographic seeing and creativity can be taught, learned, and improved. This book expands on the ideas that are central to Bruce's method of teaching photography, which he has used in workshops for the past 50 years.
Included in the book are in-depth discussions on the following topics:
•Defining your own unique rhythm and approach as a photographer
•How to translate the scene in front of you to the final photograph
•The differences and similarities between how an amateur and a professional approach photography
•The differences between realism and abstraction, and the possibilities and limitations of each
•Learning to expand your own seeing and creativity through classes, workshops, and associating with other photographers
•Why the rules of composition should be ignored
•How to follow your passion
•When to listen to the critics and when to ignore them
The book is richly illustrated with well over 100 photographs taken by Bruce as well as other photographers.
Seeing and creativity are difficult to teach, but not impossible. This very different, perhaps groundbreaking book is sure to inspire photographers of all skill levels—from beginners to seasoned professionals—to think deeply about the issues involved in creating successful photographs.
Table of Contents
1. Cover
2. Title
3. Copyright
4. Dedication
5. Contents
6. Introduction
1 Getting Started: Choosing Your Photographic Methods and Tools
2 Finding Your Groove
3 Exercising Photographic Judgment
4 Learning to See
5 Your Interests and Your Imagery
6 Who are You Trying to Please?
7 Happiness Through Photography
8 Finding Inspiration for Realism or Abstraction
9 Did It Look Like That?
10 The Right and Wrong of “Connecting with Viewers”
11 The Heart of Intuition and Creativity
12 Learning Through Photography Workshops and Associates
13 What Makes a Great Photograph?
14 Thoughts about a Changed Photographic World
15 Technical Knowledge, Materials, and Equipment for Creative Purposes
16 The Technical and Artistic Connection
17 Both Sides Now
18 Keen Observation is the Starting Point
19 Seeking, Accepting, and Offering Criticism
20 Breaking the “Rules” and Following Your Passion
27. Technical Information
دیگران دریافت کردهاند
ماهیت رهبری: حفظ استقلال عاطفی در موقعیتهای نیازمند تغییر ۲۰۲۴
The Essence of Leadership: Maintaining Emotional Independence in Situations Requiring Change 2024
✨ ضمانت تجربه خوب مطالعه
بازگشت کامل وجه
در صورت مشکل، مبلغ پرداختی بازگردانده می شود.
دانلود پرسرعت
دانلود فایل کتاب با سرعت بالا
ارسال فایل به ایمیل
دانلود مستقیم به همراه ارسال فایل به ایمیل.
پشتیبانی ۲۴ ساعته
با چت آنلاین و پیامرسان ها پاسخگو هستیم.
ضمانت کیفیت کتاب
کتاب ها را از منابع معتیر انتخاب می کنیم.
