صنعت و هوش: هنر معاصر از ۱۸۲۰ تا ۲۰۱۶
Industry and Intelligence: Contemporary Art Since 1820 2016

دانلود کتاب صنعت و هوش: هنر معاصر از ۱۸۲۰ تا ۲۰۱۶ (Industry and Intelligence: Contemporary Art Since 1820 2016) با لینک مستقیم و فرمت pdf (پی دی اف)

نویسنده

Liam Gillick

voucher-1

۳۰ هزار تومان تخفیف با کد «OFF30» برای اولین خرید

سال انتشار

2016

زبان

English

نوع فایل

epub, pdf

حجم

18 Mb, 27 Mb

🏷️ قیمت اصلی: 200,000 تومان بود.قیمت فعلی: 129,000 تومان.

🏷️ قیمت اصلی: ۳۷۸٬۰۰۰ تومان بود. قیمت فعلی: ۲۹۸٬۰۰۰ تومان.

📥 دانلود نسخه‌ی اصلی کتاب به زبان انگلیسی(PDF)
🧠 به همراه ترجمه‌ی فارسی با هوش مصنوعی 🔗 مشاهده جزئیات

دانلود مستقیم PDF

ارسال فایل به ایمیل

پشتیبانی ۲۴ ساعته

توضیحات

معرفی کتاب صنعت و هوش: هنر معاصر از ۱۸۲۰ تا ۲۰۱۶

تاریخ هنر مدرن اغلب از طریق جهش های زیبایی شناختی که با تحولات فرهنگی و سیاسی همگام هستند، روایت می شود. از کوربه تا پیکاسو، از مالویچ تا وار هول، پذیرفته شده است که هنر پیرو تلاطم های صنعتی شدن، فاشیسم، انقلاب و جنگ است. با این حال، فیلتر کردن تاریخ هنر مدرن فقط از طریق حوادث فاجعه بار، نمی تواند تحولات ظریفی را که منجر به سردرگمی عمیق در قلب هنر معاصر می شود، توضیح دهد.

در کتاب صنعت و هوش، هنرمند لیام گیلیک، تبارشناسی ظریفی ارائه می دهد تا به ما کمک کند تا درک کنیم که چگونه هنر معاصر با تاریخ درگیر است، حتی زمانی که به نظر می رسد بی تفاوت یا نسبت به حوادث جاری کور است. گیلیک با نگاهی گسترده به خلق هنری از سال ۱۸۲۰ تا به امروز، واکنش هنرمندان را به پیشرفت های تدریجی در علم، سیاست و فناوری دنبال می کند. نوآوری ها و جابه جایی های بزرگ قرن نوزدهم و بیستم در این جدول زمانی جایگاهی دارند، اما رد پای آن ها به طور متناوب تقویت یا تضعیف می شود، زیرا گیلیک از طریق واکنش های هنری به لیبرالیسم، تولید انبوه، روانشناسی، فیزیک هسته ای، اتومبیل و تعدادی از پیشرفت های دیگر عبور می کند. او ریشه های هنر معاصر را به طور عمیقی به تنظیمات اجتماعی و تکنولوژیکی زندگی مدرن، که هنرمندان تلاش می کردند آن ها را به طور صادقانه در آثار خود بگنجانند، پیوند می دهد.


فهرست کتاب:

۱. جلد

۲. صفحهٔ مجموعه

۳. صفحهٔ عنوان

۴. حق تکثیر

۵. فهرست مطالب

۶. تقدیر و تشکر

۷. مقدمه: گسست خلاقانه در عصر انقلاب‌های نرم

۱. هنر معاصر، آنچه را که در حال وقوع است در نظر نمی‌گیرد.

۲. طرح‌ریزی و موازات

۳. هنر به مثابه یک توده: شکافته و همزمان پراکنده

۴. ۱۸۲۰: اراسموس و آشوب

۵. آینده‌های در دسترس، نه آینده نامتناهی

۶. ۱۹۴۸: ب. اف. اسکینر و ضد انقلاب

۷. چکیده

۸. ۱۹۶۳: هرمان کان و طرح‌ریزی

۹. متصدی (کیوریتور) کامل

۱۰. شاید بهتر باشد در گروه‌های سه نفره کار کنیم؟

۱۱. بازگشت مرز

۱۲. ۱۹۷۴: ولوو و میزانسن

۱۳. کارخانه آزمایشی

۱۴. نوستالژی برای گروه

۱۵. چرا کار کنیم؟

۲۳. یادداشت‌ها

۲۴. فهرست نمایه

۲۵. بخش تصاویر

 

توضیحات(انگلیسی)

The history of modern art is often told through aesthetic breakthroughs that sync well with cultural and political change. From Courbet to Picasso, from Malevich to Warhol, it is accepted that art tracks the disruptions of industrialization, fascism, revolution, and war. Yet filtering the history of modern art only through catastrophic events cannot account for the subtle developments that lead to the profound confusion at the heart of contemporary art.

In Industry and Intelligence, the artist Liam Gillick writes a nuanced genealogy to help us appreciate contemporary art’s engagement with history even when it seems apathetic or blind to current events. Taking a broad view of artistic creation from 1820 to today, Gillick follows the response of artists to incremental developments in science, politics, and technology. The great innovations and dislocations of the nineteenth and twentieth centuries have their place in this timeline, but their traces are alternately amplified and diminished as Gillick moves through artistic reactions to liberalism, mass manufacturing, psychology, nuclear physics, automobiles, and a host of other advances. He intimately ties the origins of contemporary art to the social and technological adjustments of modern life, which artists struggled to incorporate truthfully into their works.


Table of Contents

1. Cover

2. Series Page

3. Title Page

4. Copyright

5. Contents

6. Acknowledgments

7. Introduction: Creative Disruption in the Age of Soft Revolutions

1. Contemporary Art Does Not Account for That Which Is Taking Place

2. Projection and Parallelism

3. Art as a Pile: Split and Fragmented Simultaneously

4. 1820: Erasmus and Upheaval

5. ASAP Futures, Not Infinite Future

6. 1948: B. F. Skinner and Counter-Revolution

7. Abstract

8. 1963: Herman Kahn and Projection

9. The Complete Curator

10. Maybe It Would Be Better If We Worked in Groups of Three?

11. The Return of the Border

12. 1974: Volvo and the Mise-en-Scène

13. The Experimental Factory

14. Nostalgia for the Group

15. Why Work?

23. Notes

24. Index

25. Photo section

دیگران دریافت کرده‌اند

✨ ضمانت تجربه خوب مطالعه

بازگشت کامل وجه

در صورت مشکل، مبلغ پرداختی بازگردانده می شود.

دانلود پرسرعت

دانلود فایل کتاب با سرعت بالا

ارسال فایل به ایمیل

دانلود مستقیم به همراه ارسال فایل به ایمیل.

پشتیبانی ۲۴ ساعته

با چت آنلاین و پیام‌رسان ها پاسخگو هستیم.

ضمانت کیفیت کتاب

کتاب ها را از منابع معتیر انتخاب می کنیم.