هنر برای زمین یکپارچه: نسل جنبش سرخپوستان آمریکا ۲۰۱۷
Art for an Undivided Earth: The American Indian Movement Generation 2017

دانلود کتاب هنر برای زمین یکپارچه: نسل جنبش سرخپوستان آمریکا ۲۰۱۷ (Art for an Undivided Earth: The American Indian Movement Generation 2017) با لینک مستقیم و فرمت pdf (پی دی اف)

نویسنده

Jessica L. Horton

voucher (1)

۳۰ هزار تومان تخفیف با کد «OFF30» برای اولین خرید

سال انتشار

2017

زبان

English

نوع فایل

pdf

حجم

26 Mb

🏷️ قیمت اصلی: 200,000 تومان بود.قیمت فعلی: 129,000 تومان.

🏷️ قیمت اصلی: ۳۷۸٬۰۰۰ تومان بود. قیمت فعلی: ۲۹۸٬۰۰۰ تومان.

📥 دانلود نسخه‌ی اصلی کتاب به زبان انگلیسی(PDF)
🧠 به همراه ترجمه‌ی فارسی با هوش مصنوعی 🔗 مشاهده جزئیات

دانلود مستقیم PDF

ارسال فایل به ایمیل

پشتیبانی ۲۴ ساعته

توضیحات

معرفی کتاب هنر برای زمین یکپارچه: نسل جنبش سرخپوستان آمریکا ۲۰۱۷

در کتاب هنر برای یک زمین واحد، جسیکا ال. هورتون نشان می دهد که چگونه فلسفه های فضایی نهفته در جنبش بومیان آمریکا (AIM) توسط نسلی از هنرمندان که به دنبال مکان های جدید برای ایستادن بودند، تغییر شکل داده شدند. او با به چالش کشیدن این فرض که جیمی دورهام، جیمز لونا، کی واکینگ استیک، رابرت هول و دیگران عمدتاً به سیاست هویت می پرداختند، به آنها در ترسیم مجدد مختصات یک مدرنیته به طور گسترده مشترک اما عمیقاً مورد مناقشه می پیوندد، که تا حد زیادی توسط استعمار آمریکا تعریف می شود. او نصب های، اجراها و نقاشی های آنها را در طول اقیانوس و به عقب در زمان پیگیری می کند، زیرا آنها مسیرهای دیپلمات ها، محققان، مجریان و اشیاء بومی را در اروپا پس از سال 1492 بازسازی می کنند. در طول مسیر، هورتون در طیف وسیعی از نظریه ها در مورد مدرنیسم های جهانی، حاکمیت بومیان آمریکا، تفاوت نژادی، منطق بایگانی، سفرهای هنری و مواد گرایی جدید مداخله می کند. او با نوشتن در گفتگوی خلاقانه با هنرمندان معاصر، تصویری از یک جهان به هم پیوسته فضایی، زمانی و مادی – یک زمین واحد – را می سازد.


فهرست کتاب:

۱. جلد

۲. فهرست مطالب

۳. فهرست تصاویر

۴. سپاسگزاری

۵. مقدمه

۶. یک. «کلمه برای جهان و کلمه برای تاریخ یکی هستند»: جیمی دورهام، جنبش سرخپوستان آمریکا، و تفکر فضایی

۷. دو. «حالا که مسیحی هستیم برای مراسم می‌رقصیم»: جیمز لونا، اجرای وسایل صحنه، و فضای مقدس

۸. سه. «آن‌ها مرا به سرزمین غریبه‌ای فرستادند و گفتند فراموشش کنم»: فرد کابوتی، خاطرات رقص، و غرفه ایالات متحده در دوسالانه ونیز سال ۱۹۳۲

۹. چهار. «رقص تنها فعالیتی است که می‌دانم در آن غریبه‌های مطلق می‌توانند همدیگر را در آغوش بگیرند»: کی واکینگ استیک، خویشاوندی خلاقانه، و پاهای درهم تنیده تاریخ هنر

۱۰. پنج. «آن‌ها به سمت پرتره‌های دوستانشان پیش رفتند و دستشان را به آن‌ها تعارف کردند»: رابرت هول، تابلوهای زنده اوجیبوا، و ماتریالیسم بین فرهنگی

۱۱. سخن پایانی. سفر با سنگ‌ها

۱۲. یادداشت‌ها

۱۳. کتابشناسی

۱۴. نمایه

۱۵. تصاویر رنگی

توضیحات(انگلیسی)

In Art for an Undivided Earth Jessica L. Horton reveals how the spatial philosophies underlying the American Indian Movement (AIM) were refigured by a generation of artists searching for new places to stand. Upending the assumption that Jimmie Durham, James Luna, Kay WalkingStick, Robert Houle, and others were primarily concerned with identity politics, she joins them in remapping the coordinates of a widely sharedyet deeply contested modernity that is defined in great part by the colonization of the Americas. She follows their installations, performances, and paintings across the ocean and back in time, as they retrace the paths of Native diplomats, scholars, performers, and objects in Europe after 1492. Along the way, Horton intervenes in a range of theories about global modernisms, Native American sovereignty, racial difference, archival logic, artistic itinerancy, and new materialisms. Writing in creative dialogue with contemporary artists, she builds a picture of a spatially, temporally, and materially interconnected world—an undivided earth.


Table of Contents

1. Cover

2. Contents

3. List of Illustrations

4. Acknowledgments

5. Introduction

6. One. “The Word for World and the Word for History Are the Same”: Jimmie Durham, the American Indian Movement, and Spatial Thinking

7. Two. “Now That We Are Christians We Dance for Ceremony”: James Luna, Performing Props, and Sacred Space

8. Three. “They Sent Me Way Out in the Foreign Country and Told Me to Forget It”: Fred Kabotie, Dance Memories, and the 1932 U.S. Pavilion of the Venice Biennale

9. Four. “Dance Is the One Activity That I Know of When Virtual Strangers Can Embrace”: Kay WalkingStick, Creative Kinship, and Art History’s Tangled Legs

10. Five. “They Advanced to the Portraits of Their Friends and Offered Them Their Hands”: Robert Houle, Ojibwa Tableaux Vivants, and Transcultural Materialism

11. Epilogue. Traveling with Stones

12. Notes

13. Bibliography

14. Index

15. Color Plates

دیگران دریافت کرده‌اند

✨ ضمانت تجربه خوب مطالعه

بازگشت کامل وجه

در صورت مشکل، مبلغ پرداختی بازگردانده می شود.

دانلود پرسرعت

دانلود فایل کتاب با سرعت بالا

ارسال فایل به ایمیل

دانلود مستقیم به همراه ارسال فایل به ایمیل.

پشتیبانی ۲۴ ساعته

با چت آنلاین و پیام‌رسان ها پاسخگو هستیم.

ضمانت کیفیت کتاب

کتاب ها را از منابع معتیر انتخاب می کنیم.